Les ateliers de création artistique amateur 2011
Cette année sept ateliers de création artistique amateur sont organisés en partenariat avec les Centres Sociaux des Bourrely, Saint Louis Campagne Lévêque, Del Rio La Viste, le centre sportif et Culturel Léo Lagrange Olivier BLeu, le CSAPA La Corniche, et le Collège Jean Moulin.
L'atelier est dans la rue, dans le jardin, dans la cuisine ...
Au programme des ateliers 2011, de nombreux croisements arts plastiques, multimédia, sérigraphie et travail sur l’écriture, sculpture sur métal, composition et installations à partir d’objets de récupérations mais aussi cette année l’utilisation et le recours à des techniques ancestrales telles que la fabrication des pigments, de colorants et de peintures uniquement avec des matériaux naturels à partir de jus de décoction de plantes, de jus de légumes … Lézarap’art comme à son habitude au cœur du fort environnement industriel des quartiers nord, fait un choix de création au parti pris écologique et économique.
L’atelier est dans la cuisine (…) L’œuvre éphémère
Atelier écrit et mené par Laetitia Conti
Jusqu’au milieu du 19ème, la peinture ne sortait pas des tubes, l’artiste, le « maître » avait un apprenti qui broyait ses pigments et fabriquait ses peintures. Fabriquer ses propres matériaux de la couleur est déjà un acte de création en soi.
Chacun des participants a produit une œuvre individuelle (avec des matériaux majoritairement organiques et peintures qu'il a fabriqué), puis durant les derniers jours, les stagiaires ont participé à l’élaboration d’une œuvre collective s’inspirant d’un détail d’une des œuvres de Gustav Klimt « Le baiser » puis ré interprété cette dernière en créant une œuvre de 2,50m x 1,50m.
Déroulement de l’atelier :
- Fabrication et extraction de couleur : jus de végétaux divers (extraction par centrifugeuse). / Sensibilisation aux colorants et aux pigments naturels : végétal, animal, alimentaires, etc. / Initiation aux techniques de l’aquarelle (gomme arabique, miel) / Déshydratation des végétaux qui serviront à l’élaboration des différentes œuvres (personnelles et collectives).
- Création d’un nuancier avec les aquarelles préparées la veille / Réflexion autour de l’œuvre de G.Klimt. / Ebauche et croquis des œuvres individuelles
- Réalisation d’une œuvre collective : interprétation d’un détail d’une œuvre de G.Klimt.
Sculpte#13 Art Quarium
Atelier écrit et mené par Christophe Blancard - artiste plasticien constructeur et Adelin Schweitzer
Création de sculptures mécanisées représentant la faune marine, à partir de matériaux de récupération pour composer des animaux subaquatiques et les animer.
Initiation aux différents outils : utilisation d'une meuleuse d'angle, perceuse et appareil à souder.
Utilisation d’objets récupérés : chutes de métal, séries de pièces en tous genre, outils en acier, ferraille issue des déchetteries industrielles, machines démantelées, pièces de voiture, de vélo...
Atelier Light Painting [Multimédia]
écrit et mené par Adelin Schweitzer
assisté de Lucas Ethievant
Le light painting (littéralement « peinture de lumière » en français) est une technique de prise de vue photographique qui consiste à utiliser un temps d’exposition long dans un environnement sombre et en y déplaçant une source de lumière ou en bougeant l’appareil photo. La photographie obtenue révèle alors toutes les traces lumineuses dues soit à l’exposition directe du capteur à la source lumineuse, soit aux objets éclairés.
A la découverte d’un nouvel outil :
Grâce au logiciel développé par Adelin Schweitzer les principes de cette technique peuvent être appliqué à l’image en mouvement, permettant de mettre l’accent sur la notion absente de la technique originelle, la production vidéo en temps réel. Le programme fonctionne sur un ordinateur qui interprète l’image envoyée par une caméra avant de la renvoyer sur un vidéoprojecteur.
Le système fonctionne sur le principe de la rémanence de couleur ; grâce à cette technique, la latence entre le geste et le rendu logiciel est très faible.
Différents modes d’utilisation et d’enregistrement sont possibles et permettent d’élargir le champ de recherche artistique. Ce logiciel encore inachevé est destiné a être compilé sous forme d’une application autonome distribué sous licence libre.
Objectifs pédagogiques : Sensibilisation aux pratiques artistiques émergentes / Organisation et travail en groupe / Appropriation de l’outil informatique / Notion première d’électronique
La Tribu Plastik [Arts plastiques]
Atelier écrit et mené par Fred Parison et Alain Arraez
Le projet propose d’inventer une tribu imaginaire et de créer les différents objets artistiques de cette tribu. Principalement des masques, des fétiches, des totems ou bien encore des marionettes. Bien sûr la particularité de cette tribu, est de n’utiliser que des objets de récupération en plastique, et de détourner ces objets de leurs utilisations premières. « Ressusciter les rebus, et leur donner une deuxième vie » telle est la croyance animiste de ce nouveaux primitifs.
A la manière d’une exposition ethnologiste, tous ces objets ont été présentés dans le cadre d’une installation plastique scénographiée à Lézarap'art à l'issue de la semaine d'atelier.
Les matériaux utilisés ne sont que des objets plastiques colorés et récupérés du type bidons divers, bouteilles, bidons de lessives, de produits ménagers, bouchons, sacs plastiques etc.. Assemblés entre eux, de manière à créer des masques colorés aux formes animales.
Le but de cet atelier, est de réfléchir dans un premier temps sur l’objet détritus et par là même sur notre société de consommation, puis d’aiguiser l' imagination en assemblant des volumes simples, en jouant des couleurs afin d’obtenir une forme esthétique animale ou humaine à la façon des arts primitifs
Journal Mural 2011
Atelier écrit et mené par Lézarap’art / Estelle Charles – atelier d’écriture /
Richard Martelle – graphisme & sérigraphie / Fabienne Rouet ‐ sérigraphie
Participants : 8 jeunes de l’Ecole de la Deuxième Chance
Le projet L’idée est de travailler sur des mots à afficher, des mots à lire, à dire et à voir dans et en dehors de l’Ecole de la Deuxième Chance.
L’intérêt de cet atelier repose à la fois sur la forme de la «chose écrite» et de son rapport à l’espace public.
Cet atelier fait travailler la prise de parole des publics, la transformation de cette parole à travers l’écriture, le théâtre et la transmission ou diffusion sous un format particulier, celui des affiches murales imprimées en sérigraphie.
Les étapes de réalisation :
‐ Ecriture d’un texte par personne. De ce texte est extraite une phrase pour chaque affiche.
‐ Une séance entre intervenant écriture/théâtre et sérigraphe afin de créer une illustration pour chaque phrase retenue.
Il est ensuite proposé aux participants une série d'images à agencer eux même (à partir d’exemples de compositions d’affiches) dans le but de créer du sens et de l'émotion en regard de la phrase qu'ils souhaitent défendre et illustrer.
‐ Séances d’initiation à la sérigraphie pour l’impression d'une série d’affiches avec les élèves puis affichage dans et hors les murs de l’Ecole de la deuxième Chance.
Le but de ce travail est de réaliser une série d'affiche qui sont pensées, écrites, composées et affichées par l'ensemble des jeunes impliqués dans l'atelier. Il s’agit pour les participants de s’exprimer sur leurs propres réalités.